《思想者》这尊，雕塑的内容：「奥古斯特?罗丹」，塑造了一个，强而有力的劳动男子。这个巨人弯，着腰屈着膝，右手托着下颌，无时无刻不在，默视着下面，所发生的悲剧。

        《思想者》这尊雕塑，那深沉的目光，以及用嘴唇咬着，自己拳头的伟岸姿态，恰如其分的表现出一种，极度痛苦的复杂心情。这位“思想者”，是多么的渴望，沉入到那般，“绝对”的冥想里面，努力把自己那，强壮的身体，抽缩和弯压，成为了一团。这位“思想者”，肌肉非常的紧张明朗，其不但是在，全神贯注地，思考着些什么，而且还似乎，沉浸在那，万分焦虑的苦恼之中。

        「奥古斯特?罗丹」，所雕塑的《思想者》，其人物全身赤裸，腰身微微弓起，左手在左膝上，自然稳健的安放搁置，左腿支撑着右臂，右手脱在那雕，有着异常凌厉，线条的下巴之上，握得紧绷的坚实拳头，奋力地顶在，自己紧闭的嘴唇之上。

        这位“思想者”，本身就拥有着，十分健美的肌肉轮廓，此时此刻似乎，更是紧张地隆起，露出饱满的线条雕像。《思想者》的形象，虽然是静止的，但似乎显示出，这个人在进行着，高强度的劳动，这位“思想者”，不紧紧是神态，颇为的庄严，而且表情肃穆，似有似无的在审视着，茫茫宇宙之中，所有的一切。

        创作时代的历史背景：在公元十八世纪，至公元十九世纪，远在那欧洲，大陆的法国，正值「伯纳巴?拿破仑」，在位统治的关键时期。当时的帝国，正处在一种，繁容昌盛的重要时期，社会生产力，刚好在急剧，发展上升的过程之中，科学和技术，也都在快速，稳健的发展，并且取得了，可喜的成果。

        但可惜的是，在高额垄断，资本占据着，统治地位的当时时期，伴随着各种，科学技术的不断迸步，高额垄断资本，在不断的积累，和不停的膨胀，人民之间的贫富差距，因此而就会不断拉大。这必然就会给，当时的社会，时局的进程，无疑带来了，巨大的隐患，革命斗争是此起彼伏。而在艺术界，和思想界里面，各种各样的思潮也是，一浪高过于一浪。

        在「奥古斯特?罗丹」，创作《思想者》时，正是在法国，工人阶级们，奋起反抗的艰苦年代。「奥古斯特?罗丹」，对贫困者是，持同情态度的。「奥古斯特?罗丹」，并无明确的任何意图，去歌颂无产者，但是《思想者》，这尊作品之中，缓缓流露和体现出了，对那些无产者，们的赞美和歌颂。

        「奥古斯特?罗丹」创作，《思想者》的历程：在一八八零年，法国的装饰，艺术博物馆，即将动工建设，当时时期的法国政府，委托了「奥古斯特?罗丹」，为装饰艺术，博物馆外的青铜大门，做装饰性的艺术雕刻。

        这时「奥古斯特?罗丹」，想到了雕塑家，「吉贝?尔蒂」为那，意大利佛罗伦萨，洗礼堂北门，曾经创作的青铜浮雕——“天国之门”。受此启发之后，「奥古斯特?罗丹」，毅然决然的下决定以，诗人「但丁」所，创作出来的——《神曲?地狱篇》，为重要主题，创作出一件，能够表现出，人间地狱的生动雕塑。这就成为了，「奥古斯特?罗丹」，后来的《地狱之门》。

        「奥古斯特?罗丹」，在接受了这项，艰巨无比的任务以后，法国政府立即，付出巨资为，「奥古斯特?罗丹」，建立了一个，非常不错的大工作室，而「奥古斯特?罗丹」，自己也有两处，雕塑工作室。「奥古斯特?罗丹」，为了自己能够，同时进行那些，不同作品的多种创作，「奥古斯特?罗丹」，乐此不疲的在这三处，工作室之间，来回奔波不已，甚至于每天，奋起工作可达，十六七个小时，有时甚至是，二十四个小时。但是不过尽管如此，从一八八零年开始，直到一九一七年，「奥古斯特?罗丹」，出人意料的带着遗憾，离开了人世，「奥古斯特?罗丹」，毕生花费了，三十七年的慢长时间，也没有能够，很好地完成，这几件作品。

        《思想者》最初，是为《地狱之门》，这一件庞大的雕塑作品，构图所作的打样小稿。《思想者》居于，《地狱之门》的中心位置。题材取自于，诗人「但丁」的——《神曲之地狱篇》。不过在《地狱篇》里，并没有关于，这位“思想者”，任何的描写，只有地狱罪行，裁判者的形象。

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